当我从工会拿来《伊本·白图泰的东方游记》——“约第·沙瓦尔与晚星21世纪古乐团”的音乐会的票子时，我被演出名称如此之长弄晕了。即没搞清三者之间的联系，也根本从没有听说过这本游记书。于是回家去网上查阅了上海音乐厅关于此次演出的介绍，并查阅了伊本·白图泰的生平介绍。

伊本·白图泰，摩洛哥人（1304——1377，即中国的元宋年间），大旅行家。他从20岁左右从故乡出发去麦加朝圣，从此开始长达30年的旅程。行程约75,000英里，途径北非、中欧、中东、南亚、中亚、东南亚及中国，44个国家。曾到达我国泉州、广州等地，在中国13年，一生心血成就《伊本·白图泰》一书。摩洛哥将他作为英雄加以纪念，天文学家以他的名字命名了月球上的一座环形山。在阿拉伯世界他有崇高的声誉。在中国，他却没有马克·波罗那么有名，所以我在几个学校的图书馆里都没有找到他的这本游记。最后，我还是根据网上介绍的游记内容沿着他曾到过的44个国家在地球仪上一一应对，并从校图书馆借了本《世界地理速读》恶补了自己“虚弱不堪”的世界地理知识。

我从地球仪上清楚的看到，他的行程路线是经摩洛哥-阿尔及利亚-突尼斯-利比亚-埃及-尼罗河-苏丹港-肯尼亚（蒙巴萨）;又从黎巴嫩海岸出发-土耳其-黑海-搭船到克里米亚-穿过草原到伏尔加河边-阿斯特拉罕-里海-穿过中亚草原-咸海-中亚的乌兹别克斯坦-撒马尔罕布哈拉-阿富汗-印度德里；还到过苏门答腊岛-马六甲海峡-越南-中国泉州港-广州。明白了他的行程路线后再看这本游记时，许多城市的名字我从没听说过，通过阅读初步了解那里的人文知识，并直观的发现古代旅行家探险家都是通过海岸线拜访各国，更清楚知道了古代航海及港口城市在历史上对政治和国家经济的重要性。

在作足了观演准备后，我怀着激动地心情走进了上海音乐厅。

本场音乐会正好分两个部分，通过将他旅途经过的不同国家的古乐演绎，让观众用心和耳朵体验一次古代世纪之旅。演出中一大部分时间是古筝琵琶演奏的中国古乐，开场第一曲就是我非常喜爱的耳熟能详的《春江花月夜》，还有《彝族舞曲》（琵琶），《高山流水》（古筝），而《天山之春》，《行街四合》这两首中国琵琶曲我是第一次听见。因为是祖国的民族乐曲所以倍感亲切。我的整个人在非常放松的状态下细细体味着乐曲中诠释的意境。

在本场音乐会上，我还第一次认识了许多阿拉伯半岛上伊斯兰时期的古乐器。作为本场音乐会的总监，约第·沙瓦尔毋庸置疑是当今世界最权威的古乐研究与演奏艺术家，他与“晚星21世纪古乐艺术团”一起通过弦乐、声乐、风笛、打击乐、弹拨乐曲等全新的方法学习演奏早期的音乐。我也因此认识了很多国外的古乐器：都都克笛、奈伊笛、卡农琴、乌德琴、雷贝琴、桑图尔。

当我在音乐会上听到约第沙瓦尔先生弹奏的那件“维傲尔琴”时，感觉乐器附有魔力，向先生自己说的那样：“在装饰音演奏时有舞蹈性、弹跳性、动作性。音乐会上当维傲尔琴与中国琵琶古筝合奏《行街》时我惊诧它能够模仿京胡、二胡的声音与琵琶古筝配合相得益彰，此曲是全球首演真是欣喜万分又满足。维傲尔琴的声音在弹奏《白图泰之死》时而像大提琴时而又发出中提琴之声非常神奇。当时我就与旁坐交流了一句。散场时与听友热烈交谈时，得知维傲尔琴就是所有提琴家族（小提琴、中提琴、大提琴）的前身，而沙瓦尔演奏的这把琴制作于1500年，我再次万分庆幸认识了这份古乐器，提琴家族的前身，并聆听它演奏了当时1333年—1392年蒙古皇家古乐、阿富汗古乐、拜占庭古乐，而现在的提琴家族不能匹敌，维吾尔琴多姿多彩的丰富声音，那种欢喜就想通过耳朵聆听得到一份至宝，倍感此次音乐会的珍贵。

还有娜梅尼亚的“嘟嘟克笛”与鼓声配合演奏，我感觉自己像身处在撒哈拉沙漠上，嘟嘟克笛能够模仿人声，像苍老女人的高亢声音从远处传来，而那鼓声配合就像漫天风沙从天际席卷而来，瞬间让我想起了电影《英国病人》里的镜头，也知道了鼓在伊斯兰音乐中的重要性，有它的配合使乐曲更细腻，绝妙绝伦。

音乐会中的像阿富汗的雷贝琴，萨罗德、希腊的桑图尔，土耳其的卡农琴、乌得琴，有的古乐器有72根弦，在弹奏中并不用到，只起到共鸣的作用。而有的古乐器竟能够弹奏出“间音符”，即像弹钢琴时手指嵌在dao与re之间发出的声音，这是现代乐器做不到的，很奇妙吧！

是的这些古乐演奏家就像他们自己说的“是一个行走的博物馆”。

通过这场音乐会我再次感受到音乐是不分国界的，是世界的，音乐无论古今是人类的，它是人类的守护神！通过观演，提高了我的艺术素质，开拓了我的眼界，感谢教育系统工会给了我这么好的学习机会。